Автор: Артур Коуди
Получить профессионально звучащий вокальный микс не так сложно, как кажется. В этой статье я дам вам 10 простых советов, чтобы «вписать» ваш вокал в любой микс. Мы начнем с некоторых лучших практик обработки основного вокала, перейдем к тому, как микшировать бэк-вокал, коснемся некоторых творческих приемов микширования и завершим моим любимым советом, чтобы получить такой звук:
Spire App Vocal Recording Example (Mixed):
https://soundcloud.com/izotopeinc/spire-app-vocal-example-mixed
Хотя эти концепции применимы ко всем платформам, где можно сводить вокал, я продемонстрирую их с помощью визуального микшера в бесплатном приложении Spire для iOS, а также некоторых дополнительных функций вокальных эффектов, включенных в подписку. Если вы хотите продолжить, обязательно загрузите бесплатное приложение Spire для iOS. И вы можете начать бесплатную пробную версию Spire Pro.
Если хотите, чтобы основной вокал было четко и ясно слышно, лучше всего поместить его в самую середину микса. В приложении Spire это означает – в середине окна Visual Mixer во вкладке Mix. Такой подход – гарантия того, что в стерео системах вокал будет в равной степени хорошо слышно как слева, так и справа. В случае с наушниками, вокал будет ощущаться прямо перед слушателем. В зависимости от громкости инструмента, возможно вам захочется подтащить иконку дорожки вверх, это поднимет его уровень на фоне инструментала.
В правой части окна микшера есть опция переключения между “Wide” and “Narrow.” Это «Широко» и «Узко». Эта функция использует технологию iZotope
Ozone Imager, чтобы добавить ширины моно записи. Если вам не нужен какой-то творческий эффект от широкого звучания вокала, лучше всего оставить этот ползунок на месте «Narrow».
С подпиской Spire Pro вы получаете доступ к множеству полезных вокальных эффектов. Тем не менее, при обработке вашего основного вокал, меньше – значит лучше. Добавление слишком большого количества реверберации, задержки или искажения к основному вокалу может слишком сильно замутнить ваш микс, поэтому в основном вокале я обычно предпочитаю сводить свои вокальные эффекты к минимуму. В приведенном ниже аудиопримере я оставил свой основной вокал полностью сухим, чтобы он оставался красивым и четким в миксе.
Dry Main Vocal, Panned, Set to Narrow
Вокальные дубли — это, по сути, копии вашего основного вокала, которые вы можете использовать, чтобы сделать вокальный микс «толще» и создать ощущение глубины. Когда вы записываете два дополнительных дубля вашего основного вокала и панорамируете их влево и вправо соответственно, начинаются чудеса, общий микс тоже становится шире. Используйте эту же технику для своих гармоний, и ваш вокал начнет заполнять пространство и станет пышнее.
Чтобы добавить ширины бэкам, и в целом добавить миксу более интересного звучания, можно воспользоваться тем же переключателем Wide/Narrow из совета № 2, только теперь установить его на Wide. Единственное – не советую использовать Wide режим на каждом вокальном дубле, чтобы вокалы не сливались в один звук. Чтобы добавить текстуры вокалам, я обычно делаю дубли широкими, но гармонии оставляю узкими (или наоборот, в зависимости от трека). Это очень общие правила, поэтому вы можете применять их и с другими плагинами в любой DAW.
Совет №6: Бэки должны быть в дальней части микса
Возможно, говорить об этом не стоит, но если Вам хочется получить профессионально звучащий pop/rock/rap вокальный микс, бэки стоит сделать тише основного вокала. Кроме ситуаций, когда вам хочется создать эффект хора, гармонии и дубли должны звучать приглушенно.
В данном приложении все можно просчитать сперва визуально. Перетащите иконки дорожек в низ экрана, пока у вас не получится хороший баланс между вашим основным вокалом и вашими гармониями/дублями.
Вот хороший пример аудио с бэк вокалами, сведенными при помощи советов 4-6:
Background Vocals Panned, Widened
Совет № 7: Смещение форманты на вокальных дублях
Один из моих любимых трюков в сведении бэк-вокала – смещение форманты в дублях. Из-за того, что смещение форманты меняет тоновые характеристики вокала, оно помогает убрать частотные конфликты с основной дорожкой. Это даст вам то же самое ощущение ширины, плюс к тому, поможет основному вокалу лучше прорезать микс.
В Spire Pro есть два эффекта смещения форманты: Lo-Shift и Hi-Shift. Экспериментируйте, добавляйте их к вашим дублям и двигайте слайдер влево-вправо, чтобы накрутить нужное количество эффекта. Если хочется более естественный звук – лучше оставить количество эффекта в низких значениях.
Совет № 8: Альтернативное панорамирование
Если вокальный микс звучит немного однообразно, есть способ оживить его – панорамировать разные вокальные элементы альтернативным способом. Этот прием особенно хорошо выделяет вокальные «броски» в поп и рэп музыке.
Вокальный бросок - это в основном повторение спетого или произнесенного слова или фразы в песне. Вы точно слышали этот прием. Например: если в тексте песни было «Ты маленький сердцеед», то здесь вы услышите повторение эхом: «-ед, -ед, -ед».
Чтобы этот эффект удался, просто запишите каждый кусочек эхо на отдельном треке и разведите первый и второй «броски» чуть влево и вправо. Послушайте как это может звучать и как «броски» добавляют динамики.
Vocal Effects and Alternate Panning
https://soundcloud.com/izotopeinc/spire-app-vocal-example-vocal-effects-alternate-panning
Совет № 9: Используйте разные эффекты
В Spire Pro (как и в других плагинах – взять тот же Nectar) много разных вокальных эффектов, и я уверен, вы быстро найдете свои любимые. Но прошу Вас, не пользуйтесь все время одними и теми же! Меняйте их от микса к миксу!
Например, примените Acoustic Shaper на панорамированных дорожках гармоний, но сделайте его ярким с одной стороны стерео, и оставьте слабым с другой. Или, примените Hi-Shift на одном вокальном дубле, и оставьте Lo-Shift на другом. Воспользуйтесь функцией “Inspire Me” («Вдохнови меня» - она выстраивает рандомные цепочки эффектов) и используйте разный вокальный эффект на каждом из бэк-вокалов. Такой подход даст слушателю ощущение пространства в вокальном миксе и сделает микс живее.
Примеры:
Acoustic Shaper Effect, Spire Pro — LXGEND
https://soundcloud.com/izotopeinc/spire-pro-effectacoustic-shapervocal-example-lxgend
Lo-Fi Effect, Spire Pro — Arthur Kody
https://soundcloud.com/izotopeinc/audio-2-lo-fi-rap-vocals
Мой любимый совет
Совет № 10: Создавайте свой звук
Каждый трек уникален, поэтому каждый вокальный микс, который вы делаете, будет иметь разные потребности. Не существует проверенного и надежного метода, который будет работать в каждой песне. Итак, слушайте свой микс и ищите, что ему нужно. Ваша цель должна заключаться в том, чтобы ваш вокал соответствовал атмосфере и пространству остальной части вашего трека, не забывайте, что сведение — это не только наука, но и искусство. И, в конце концов, вы художник... так что играйте, проявляйте творческий подход и настраивайте свое собственное уникальное сочетание эффектов и панорамирования, пока не зазвучит хорошо именно для вас!
Перевод и локализация: Studio Day