Гейты и экспандеры в продакшне [Часть 2]

Автор: Мэтт Хоутон


Дизайн ударных #1
На большинстве генераторов тона можно накрутить разные типы шума – и при создании звуков ритм секции, таких как бочки или снэр (snare), гейтированный шум является одним из наиболее полезных способов. Важно, какой «цветной» шум вы выберете: розовый и коричневый шум, как правило, хорошо работают при наложении на низкочастотные звуки, такие как бочка, тогда как более яркий белый шум чаще эффективен для малых барабанов (snares). Тем не менее, экспериментируйте и помните, что вы всегда можете использовать эквалайзер для фильтрации шума по своему усмотрению.
Киньте генератор шума на первый инсерт только что созданного трека. Поместите гейт в следующий инсерт и разрешите внешнее подключение сайд-чейна. Пошлите сигнал малого барабана на вход сайд-чейн гейта и установите порог так, чтобы он открывался при каждом ударе малого барабана. Многие гейты имеют несколько параметров, которые позволяют точно настроить отклик гейта, но, как было описано в предыдущей части статьи, если в вашем гейте нет этих элементов управления, вы можете использовать обработку на другой дорожке DAW чтобы сперва поколдовать над исходным сигналом. Нужно сделать так, чтобы фильтр Сайд-чейна фокусировался на тех частотах малого барабана, которые должны запускать работу гейта. Обратите внимание, что не только время атаки и релиза определяют, как долго гейт будет оставаться открытым - для перкуссионных звуков, таких как малый барабан, существует особенно сильная корреляция между частотой и длительностью ноты; у низких частот сустейн сохраняется дольше, чем у высоких, поэтому чем больше низкочастотной энергии вы пропустите через эти фильтры сайд-чена, тем дольше гейт будет оставаться открытым. Подстройте атаку гейта, холд и релиз, чтобы наложить на шум желаемый диапазон громкости. При этом прослушивайте результаты в контексте вместе с исходным звуком малого барабана. Когда закончите, можно подмешать по вкусу сухой малый барабан к наложенному шуму с помощью фейдеров каналов.



Работая со слоями ударных, не стоит ограничивать себя генераторами шума и тона. Например, попробуйте использовать эмуляцию винила, а затем направьте звук малого барабана и винила на групповую шину для обработки с помощью bit-crusher, он сымитирует олдскульный звук драм-машин.
Между прочим, вам не обязательно ограничивать эту технику наложения только шумом. Вы можете использовать его для наложения любого звука поверх звука ударных. Например, можно придать звуку малого барабана немного винтажной атмосферы, имитируя эффект сэмплов с винила. Помимо эквализации малого барабана, пустите гейт на «виниловую дорожку» - либо аудиоклип с настоящим виниловым шумом, либо имитирующим его генератором (плагин Vinyl от iZotope - отличный бесплатный вариант). Если винил - это ваша фишка, направьте и малый барабан, и виниловые треки на третью шину и вставьте bit-crusher, настроенный на 12 бит, и добавьте фильтры, чтобы ограничить полосу пропускания - либо используйте специальный плагин эмуляции аппаратного сэмплера, такой как RX950 Матье Деманжа.

Дизайн ударных #2

Вариант бочки с использованием генератора синусоидальной волны. Бочка приводит в действие гейт на сгенерированном тоне, а время атаки и релиза гейта регулируют наложения огибающей на тон. Обратите внимание, что ReaGate (на фото) может посылать MIDI-ноты при каждом открытии, что также позволяет нам наслаивать инструментальные звуки и гейтировать их.
Тот же подход может быть использован для усиления бочек измененным питчем – гейт, управляемый бочкой, в инсерте на синусоидной волне прекрасно сделает свое дело. (Опять же, используйте элементы управления атакой, холдом и релизом, чтобы сформировать огибающую уровня тона.) Некоторые гейты дадут еще больше свободы с этим приемом, ведь они могут передавать MIDI-ноту всякий раз, когда открываются. Для Cockos ReaGate, например, это раз плюнуть. Он поставляется в комплекте с Reaper, а также является частью бесплатного пакета ReaPlugs VST для пользователей Windows. Что он делает? Можно управлять нотами на любом виртуальном (или реальном внешнем железном MIDI) патче сэмплера, используя гейт, а затем вы можете использовать бочку для управления другим гейтом, чтобы наложить огибающую уровня на получившийся звук. Например, вы можете отрегулировать время атаки гейта, чтобы срезать начало ноты наложенного звука, это поможет избежать размытия транзиентов оригинальной бочки.

Дизайн ударных #3

Трек малого барабана задействует экспандер, расположенный после генератора шума на другом треке. Вместо того, чтобы просто накладывать шум, шум формирует полностью влажную реверберацию - теперь можно фильтровать шум, чтобы управлять реверберацией малого барабана как мне вздумается.

Еще более изощренный способ подмешивания шума — это создать звук реверберации малого барабана вместо добавления слоя к самому малому барабану. Используйте свой малый барабан для управления гейтом или экспандером на источнике шума - по моему опыту, розовый шум работает довольно хорошо, ведь нам редко нужно, чтобы реверберация была такой же яркой, как источник, который его подает; но вы можете попробовать отфильтровать белый шум. Вставьте эквалайзер до или после гейта / экспандера, чтобы вы могли фильтровать источник шума. Затем либо вставьте плагин на 100% влажный, либо используйте посыл pre-fade на реверберацию на дополнительном канале.
Отфильтруйте шум и настройте время атаки и восстановления гейта, чтобы решить, на какие частоты вы хотите подавать реверберацию и когда, а также настройте сам реверб по своему вкусу, как обычно. Время реверберации вводит вас в заблуждение, заставляя думать, что оно напрямую связано с малым барабаном, даже если он стимулируется только шумом. Обычно я считаю, что в этой роли более полезен экспандер – ручка ratio дает отличный способ смягчить рассеивание шума, что, как по мне, приводит к созданию более правдоподобного хвоста реверберации.

Реверб с гейтом
Ни одно руководство по гейтингу не будет полным без упоминания гейтированной реверберации. Самый известный пример - это гейтированный ревербератор малого барабана Фила Коллинза, но на самом деле есть несколько различных техник, которые стоит изучить.

Героический вокал: базовый сетап маршрутизации для техники реверберации Hansa в песне Дэвида Боуи «Heroes»: вокал направляется на два гейтированных ревербератора, имитирующих комнатные микрофоны, расположенные на разном расстоянии от источника. Гейт реверберации с более далеким звучанием имеет более высокий порог, чем второй, так что самые громкие части вокала дают больше «пространства».
Интересную технику, часто называемую реверберацией Hansa (по названию студии, в которой она была изобретена) можно услышать на треке Дэвида Боуи "Heroes". Продюсер Тони Висконти установил в студии три микрофона, чтобы уловить вокал Боуи, каждый из которых находился все дальше от Боуи. Второй и третий микрофоны обрабатывались гейтом, пороги были установлены таким образом, что чем громче пел Боуи, тем более и более отдаленные звуки комнаты добавлялись к миксу. Вы можете легко имитировать это с помощью плагинов реверберации и гейта: просто создайте два отдельных эффекта посыла реверберации и поместите гейт на каждый из них. Затем настройте пороги гейта так, чтобы вокальная партия срабатывала от внешнего гейта только на самых громких участках, а средний микрофон не запускался на самых тихих отрезках. Затем вы можете поиграть со стерео размещением реверберации на свой вкус.
Пружинный ревербератор Мэнни Маррокина: еще одна техника была описана в одном интервью с продюсером Мэнни Маррокином в мае 2005 года о его продакшне для Канье Уэста и Алисии Киз. Он заявил, что любит пружинные ревербераторы как альтернативу EQ. «В хип-хопе может быть очень мало реверберации, и там, где она есть, она очень короткая, - сказал он. «Когда я получаю какие-то нестандартные записи, я люблю играть с пружинными реверами. Они классно звучат. Можно сделать их короткими и плотными с помощью гейта, и они придадут звуку тон и глубину, не размывая его ». Другими словами, он использует пружинную реверберацию в посылах и настраивает гейт из партии, которая отправляется на реверберацию. Таким образом, он может использовать более длинные и насыщенные звуки реверберации для изменения тональности партии, не оставляя слишком долгого хвоста в момент, когда звук затихает.
Взрывные барабаны. Предполагается, что для изобретения взрывного звука ударных Фила Коллинза продюсер Стив Лиллиуайт и инженер Хью Пэдэм первыми использовали его на компактном рум микрофоне барабанов Коллинза на треке Питера Гэбриэла «Intruder». Как бы там ни было, имитация этого звука при помощи посыла на патч гейтированного реверба стала популярной. Используйте посыл, чтобы направить малый барабан / томы на реверберацию, имитирующую микрофон комнаты. При желании вы можете сжать возврат реверберации, чтобы имитировать сжатый микрофон помещения. Затем поместите гейт после реверберации / компрессора. Как и в случае любого эффекта посыла, реверберация должна быть на 100% влажной, и наш с вами пример должен получиться очень объемным - длинный патч холла подойдет. Установите гейт с быстрой атакой. Начните с удержания на отметке около 70 мс, чтобы гейт пропускал хороший кусок микрофонов комнаты, а на релизе - около 140 мс. Установите порог гейта на максимум и, играя партию малого барабана / тома, медленно понижайте его, пока не услышите реверберацию. Затем, играя с остальной частью микса, отрегулируйте (обычно надо увеличить) время холд и релиза по вкусу. Используйте фейдер возврата реверберации для достижения желаемого баланса (не используйте элементы управления посылом, поскольку это повлияет на срабатывание гейта). Можно создать таким образом огромные (а некоторые сказали бы, очень дрянные) барабаны 80-х. В принципе, можно добиться более современного звука с той же техникой, если немного покрутить ручки.

Отбалансируйте оверхеды ударных
Рассмотрим следующий сценарий: вы микшируете акустические барабаны снятые несколькими микрофонами. Вам нравится тональность малого барабана в оверхэдах, но она недостаточно громкая по сравнению с тарелками и бочкой. Ваш первый инстинкт - поднять фейдер близко расположенного микрофона малого барабана, чтобы усилить неприятные на слух удары, но это меняет тональность малого барабана. Конечно, вы можете потратить время на эквалайзер ближних микрофонов, чтобы лучше соответствовать звуку оверхэдов, и иногда это сработает, в то время как в других случаях это будет в лучшем случае компромисс. Можно также попробовать многополосный экспандер, настроенный так, чтобы каждый удар малого барабана «пробустился» в оверхэдах и не повлиял больше никак на остальные звуки в общей картине. Опять же, иногда это помогает, а иногда - нет. Альтернативная тактика предполагает наличие гейта параллельно на оверхэдах, и я считаю, что он может дать вам больше контроля, чем многополосный экспандер, при этом звуча более естественно, чем эквалайзер на ближних микрофонах.

Перебалансировка оверхэдов: ближний микрофон малого барабана запускает гейт на дубликате трека оверхэдов, но малый барабан не подает звук напрямую на микс-шину. Это может дать более естественное усиление, чем если вы решите положиться на фейдер ближнего микрофона.
Дублируйте свой трек оверхэдов, вставьте гейт на дубликате и пустите этот гейт из микрофона ближнего поля малого барабана, используя предфейдерный посыл. Установите гейт так, чтобы он открывался каждый раз при попадании в малый барабан: теперь у вас есть два фейдера для ваших оверхэдов, один для уровня основных оверхэдов и один для «усиления малого барабана». Это может быть мощным, но ненавязчивым способом добавить больше плотности, если барабанщик кое-где прохалявил с динамикой во время мощного припева! Предфейдерный посыл означает, что вы также можете свободно использовать в миксе ближние микрофоны малого барабана, не влияя на гейтированный оверхед. Вы можете использовать точно такой же трюк с комнатными микрофонами или микрофонами PZM - на самом деле, если у вас есть эти микрофоны, играющие вместе с оверхедами, есть веские аргументы в пользу того, что вы должны обыграть все именно так, либо вставив гейты на все три дорожки, либо подключив все три к групповой шине с использованием одного гейта (последняя тактика - меньше работы!).
Можно также использовать этот же прием, чтобы убавить малый барабан. Измените полярность гейтированного трека оверхэдов: потяните его канальный фейдер до упора вниз, а затем поднимайте пока он не начнет вычитать фазу малого барабана из оверхэда настолько, насколько вам будет нужно.
Это отнюдь не идеальный инструмент для каждой задачи. Примечательно, что, как и в случае с многополосным экспандером, вы будете усиливать / ослаблять все остальное в оверхэдах, все, что воспроизводится одновременно с малым барабаном, и, следовательно, потенциально изменяя уровень паттерна хай-хэта или бочки, что может повлиять на общий ритм и картину песни. Таким образом, степень успеха этой техники зависит от рассматриваемой партии ударных - насколько она быстра и по каким барабанам ударяют одновременно - и от того, насколько вам нужно усилить малый барабан. Вы можете смягчить эффект путем эквализации гейтированной дорожки (однако будьте осторожны с фазовыми искажениями) или используя многополосный гейт, чтобы не нанести побочного вреда.
Если вас определенно тянет на приключения, вы можете использовать тот же подход, чтобы сбалансировать стерео петли. Разница в том, что вам нужно сначала поработать, чтобы создать источник триггера - это тот же принцип, что и для деэссинга, мы создаем два дубликата и используем один для выделения желаемых ключевых частот (опять же осторожно, не отправьте ключевой сигнал на мастер-шину!).

Vocal Riding
С помощью небольшой хитроумной маршрутизации можно использовать экспандеры для детального вокал-райдинга, аналогично плагину Waves Vocal Rider. Идея такой детальной автоматизации состоит в том, чтобы предотвратить маскировку вашего голоса громкими элементамив, такими как удары малого барабана; быстрое подталкивание голоса вверх и вниз в этих точках создает впечатление более стабильного вокального уровня.

Использование экспандера для автоматизации детального вокального «фейдера-райдинга». На этом экране я использовал элементы управления влажным / сухим уровнем FabFilter Pro G, чтобы смешать исходные и гейтированные элементы.
В вашем проекте DAW создайте три новых групповых шины. Первые две должны быть стерео и направлены на основную шину стереомикса - назовите их LeadVox и BackingTrack. Последний может быть стерео или моно, и мы назовем его VoxRideControl. Любые треки (кроме вашего вокала и только что созданных групп), которые вы обычно маршрутизируете на основную стереошину, необходимо перенаправить на канал BackingTrack. Направьте свой вокал прямо на LeadVox. Затем создайте пост-фейдерный посыл из BackingTrack в VoxRideControl и направьте VoxRideControl во внешний сайд-чейн экспандера в группе LeadVox.
Для экспандера вам понадобится быстрая атака (попробуйте 0,1 мс) и время релиза (25 мс), очень низкое ratio (около 1,4: 1) и hold на нуле. Предполагая, что общий уровень микса нормальный, установите порог, при котором сигнал сайд-чейна проходит прямо сквозь него, и воспроизведите свой микс. Вы должны увидеть мерцание индикаторов на этом канале LeadVox, так как экспандер открывается и закрывается, давая вам много быстрых небольших подъемов уровня вокала. Соло он будет звучать ужасно, но смешанный с основным вокальным каналом и проигранный в контексте микса, он должен в самый раз добавлять голосу разборчивости.
Сразу все может и не зазвучать, поскольку вокальный экспандер реагирует на уровень всего в вашем миксе, а не только на те звуки, которые его маскируют. Прежде чем продолжить, сначала обратите внимание, не высок ли общий уровень вокала. Если это так, просто уменьшите уровень вокальной партии с помощью фейдера канала LeadVox. Затем возьмите фейдер канала VoxRideControl: если экспандер слишком сильно поднимает уровень, опустите этот фейдер немного вниз; если добавляется недостаточно, поднимайте фейдер до тех пор, пока он не начнет работать.
Если вы хотите еще больше уточнить отклик, подумайте о том, чтобы настроить отклик экспандера, вставив эквалайзер на управляющий сигнал (ваш трек VoxRideControl). Хорошей отправной точкой является снижение низких частот, которые естественно являются высокими по уровню, но не маскируют вокал, и усиление среднего диапазона, где разборчивость вокала наиболее важна. С этой целью попробуйте фильтр высоких частот 12 дБ на октаву на частоте около 150 Гц и широкое усиление на 4-5 дБ на частоте около 1,8–2,0 кГц.
Последний штрих - не дать вашему экспандеру повысить уровень фонового шума в соответствии с уровнем управляющего сигнала. Чтобы сделать это, можно просто подключить гейт с соответствующей конфигурацией к ведущему вокальному каналу - оставьте его на его внутри сайд-чейна, чтобы он запускался голосовым сигналом. В качестве альтернативы, в зависимости от природы рассматриваемого шума, вы можете попробовать прогнать свои вокальные партии через специальный шумоподавляющий процессор.

Надежды на гейты
Я надеюсь, что этот сборник советов раскроет для вас весь потенциал гейта! Последнее касается использования многополосных гейтов или экспандеров. В целом, между ними нет принципиальной разницы, поэтому я рекомендую вам изучить их таким же образом, но внимательно слушайте фазовые искажения, связанные с многополосной фильтрацией, особенно при параллельном использовании данных плагинов.

Переведено и локализовано: Studio Day